Informazioni

Lundberg Selection

Lundberg Selection è il progetto multilingue di scrittura di canzoni e di studio di Björn Lundberg. Le canzoni vengono sviluppate in oltre venti lingue e spesso prendono avvio da una persona, un luogo o un’azione concreta.

Il punto di partenza è l’emozione che deve rimanere quando la canzone si è spenta.

Strumenti, ritmo, carattere della voce e timbro vengono scelti per trasmettere quell’emozione. Le definizioni di genere arrivano più tardi, come orientamento, mentre è il racconto a guidare il lavoro artistico.

Il metodo

L’emozione prima del genere

Ogni canzone riceve anzitutto una direzione emotiva. Può essere intima e trattenuta, fisicamente ritmica, calda ma inquieta, oppure portare una resistenza sommessa.

Poi se ne delimita il mondo: una persona, un luogo, un momento e alcune azioni concrete. L’ambiente dà forma fisica all’emozione e le impedisce di diventare astratta.

Il genere viene usato per descrivere il risultato. Orienta chi ascolta e i servizi musicali, mentre la canzone stessa prende forma dalle necessità del racconto.

Il linguaggio musicale

Voce, strumenti e movimento

Quando il mondo e l’emozione del testo sono chiari, si definisce il linguaggio musicale della canzone.

La voce è trattata come un personaggio. Età, vicinanza, forza, vulnerabilità, pronuncia e modo di sostenere una frase influenzano il modo in cui il racconto viene percepito.

Gli strumenti sono scelti per la loro funzione nella scena. Uno strumento a corde pizzicate può creare movimento, un basso dal suono legnoso dare al corpo una direzione stabile e un fiato rarefatto aprire uno spazio intorno alla voce. Pulsazione, pause e dinamica vengono modellate allo stesso modo.

L’indicazione di produzione descrive quindi una sensazione complessiva, non un modello di genere preconfezionato: come la voce deve incontrare chi ascolta, come deve muoversi la musica e che cosa deve restare dopo.

Un esempio

Hà Nội – Bà cụ bán phở phố cổ

Nel brano di Hanoi Hà Nội – Bà cụ bán phở phố cổ, l’obiettivo va oltre la creazione di un «folk pop vietnamita». La canzone deve portare la stanchezza dell’alba, il calore del brodo, l’umorismo asciutto della donna e la tenacia di aprire la stessa porta alle quattro e mezza ogni mattina.

Carattere vocale, strumenti e ritmo vengono scelti per questa emozione composita. I timbri vietnamiti ancorano il luogo, mentre la vicinanza dell’interpretazione rende presente la donna. La descrizione di genere viene dopo e riassume soltanto una parte del risultato.

Strumenti di lavoro

Una persona, più strumenti

Il testo e la selezione sono di Björn. Gli strumenti di IA vengono usati come tavolo da disegno e studio. Ogni versione linguistica è elaborata nella propria lingua.